Это всемирно известная актерская школа, расположенная в самом центре Голливуда, Калифорния. Здесь предлагают обучение для актеров театра, кино и телевидения. После долгой и успешной карьеры в кино и Бродвее, включая десять лет работы в “Групповом театре”, Адлер открыла свою школу в 1949 году. После многих лет преподавания в Лос-Анджелесе на разных площадках, Стелла Адлер вместе с Джоан Линвилл и Ирэн Гилберт основала Академию актерского мастерства и театра Стеллы Адлер в 1985 году. Далее на losangeles1.one.
Академия актерского мастерства и театра Стеллы Адлер – это художественная организация, работа которой посвящена подъему и обогащению человечества с помощью драматического искусства. Академия предоставляет инструменты, обучение и дисциплину для воспитания и поддержки актеров, которые привержены не только форме искусства, но и актерской жизни. В дополнение к учебному центру, здесь создают бесплатные и недорогие представления для тысяч меценатов, а также некоторых из самых малообеспеченных детей города, семей и пожилых людей. Узнавайте больше об академии мюзикла и драмы в Лос-Анджелесе.
Основательница академии – Стелла Адлер
Стелла Адлер посвятила свою жизнь сохранению и расширению высочайшего уровня искусства в театре. Младшая дочь выдающихся идиш-трагиков, Сары и Джейкоба Адлер, Стелла начала карьеру на сцене своего отца в возрасте четырех лет в постановке “Разбитые сердца”. Когда ей было восемнадцать, она уехала в Лондон, где дебютировала в павильоне как Наоми у Элизы Бен Авиа. Следующие десять лет она провела, выступая на всей территории Соединенных Штатов, Европы и Южной Америки. Появилась в более чем 100 пьесах, в водевиле и театре. Она получила большое признание среди идиш язычной аудитории как ведущая леди Джейкоба Бен Ами и Мориса Шварца, но она стремилась к более широкому признанию и возможности играть более разнообразные роли.
После своего бродвейского дебюта в фильме Карела Капека “Мир, в котором мы живем”, она присоединилась к Американской лаборатории. Во время актерской деятельности с группой она выполнила некоторые из своих самых известных работ, включая известные роли Сары Глассман в “Истории успеха”, Ады Мэнкен в фильме “Золотой орел-парень”, Бесси Бергер в фильме “Просыпайся и пой” и Клары в фильме “Утраченный рай”.
С 1905 года Стелла Адлер посвятила свою жизнь сохранению и расширению высшего уровня искусства в театре. В 1931 году Гарольд Клурман, Страсберг и Шерил Кроуфорд создали влиятельную театральную группу, которая отстаивала императив реализма, а Стеллу Адлер пригласили стать членом-основателем этого коллектива, который назывался “The Group Theatre”. Действуя с группой, она сделала некоторые из своих лучших работ, включая заметные роли Сары Глассман в “Истории успеха”, Ады Мэнкен в фильме “Золотого орла”, Бесси Бергер в фильме “Проснувшись” и “Пой” и Клары в “Затерянном раю”.
Стелла Адлер прослужила шесть лет ассоциированным продюсером “MGM”, а также сыграла ряд ролей под англизованным именем “Стелла Ардлер” – в таких фильмах, как “Любовь на тосте” (1937) и “Тень тонкого человека” (1941). Она вернулась на Бродвей и Лондон, чтобы срежиссировать и сыграть на сцене, включая лондонскую премьеру “Хантхэттенского ноктюрна”. Ее последнее появление на сцене было в критически противоречивой постановке Артура Копита “О папа, бедный папа, мама повесила тебя в шкафу” и “Я чувствую себя так грустно” (1959).
Преподавательская деятельность Стеллы Адлер
Одновременно со своей работой в качестве актера и режиссера Стелла Адлер возобновила преподавание, которое она начала для актеров группового театра. Ее первые занятия были проведены в начале 1940-х годов в мастерской Эрвина Пискатора в Новой школе социальных исследований. Она покинула факультет в 1949 году, чтобы создать собственную консерваторию для работы, обучения и выступления молодых актеров, которая будет действовать пять десятилетий и обогатит каждую часть американского театра и киноискусства.
Театральная студия Стеллы Адлер, позже переименованная в Академию актерского мастерства и театра Стеллы Адлер в Лос-Анджелесе, предлагает обучающие курсы по принципам актерского мастерства, языка, голоса, дополненные мастер-классами по анализу игры, развитию персонажей, подготовке сцены и стилей актерского мастерства. Ее студенты получают опыт на сцене, выполняя сцены и представления перед приглашенной аудиторией. Среди ее учеников были Марлон Брандо, Роберт Де Ниро, Уоррен Битти, Элейн Стритч, Марк Руффало, Джон Риттер, Харви Кейтель и Кэндис Берген. Ее вера в искусство вдохновила известных профессионалов постоянно возвращаться по ее блестящим идеям и страстным советам.
Требования к студентам
Академия актерского мастерства и театра Стеллы Адлер – Лос-Анджелес – это всемирно известная актерская школа, расположенная в самом центре Голливуда, Калифорния.
Студенты не должны иметь никакого опыта работы или предварительной подготовки, чтобы подать заявку. Хотя в программе много актеров, здесь приветствуют начинающих или любознательных. Студенты могут пройти курсы по совместительству или записаться на двухлетнюю программу. Все занятия учитываются в двухлетней программе. Иностранные студенты должны посещать курсы дневной формы обучения по визовым требованиям. Краткие курсы обучения доступны для тех, кто не может учиться два года.
Учебные программы
Программа обучения – техника. В этом очень практичном, но творческом классе все концепции создаются с помощью воображения актера. Некоторые из концепций, охваченных в этой программе:
- Понимание себя через художественную форму актерского мастерства;
- Отношение актера к словам и чувствам;
- Физическое и психическое расслабление при разных обстоятельствах;
- Творческое воображение как основной актерский инструмент;
- Применение трех уровней оправдания;
- Невербальное выражение из-за поведения персонажа;
- Отношения с партнерами;
- Психические действия и четыре конкретных типа.
Цель техники состоит в том, чтобы позволить актеру создавать конкретных персонажей при определенных обстоятельствах и через этих персонажей передавать темы пьесы. Благодаря работе воображения Стеллы Адлер в академии дают актерам инструменты для создания фона своих персонажей. Это достигается с помощью конкретных упражнений, предназначенных для укрепления воображения актеров и позволяя им создавать определенный фон для любого предоставляемого им персонажа.
Еще один учебный курс построен на персонаже, жизни в обстоятельствах пьесы, а также игре действий и целей. Этот курс направлен на создание персонажа с помощью монологов и сцен. Предпосылкой для занятий является завершение курса базовых техник Адлер.
Учебный курс – анализ сценария исследует первые шаги создания роли. Это можно охарактеризовать как “работу за столом”, которую должен совершить актер. От названия до последней сцены сценарий анализируется на намерение, тему и жанр писателя. В то же время обсуждается исследование периода времени, места, социально-экономического фона персонажа. Эта информация используется для создания персонажа. Это ставит актера на правильный курс и является большим шагом к тому, чтобы студент-актер стал творческим и независимым, который может уверенно обращаться с любым типом сценария.
Учебный курс разборки сценария – это практическое применение принципов и техник, преподававшихся в течение первого года обучения в академии. Здесь анализируют сценарии с пошаговым процессом разбиения материала, построения персонажа, применения практического, возможного понимания последовательности, игры и техники репетиции.