С 1960-х годов американский художник Джеймс Таррелл изучал психологию восприятия, был зациклен на свете и всеми способами, которыми он может манипулировать им с помощью пространства и цвета. Но сила работы Таррелла в большинстве случаев в крупномасштабных инсталляциях. Его работы можно увидеть более чем в 30 странах мира. Также родом из Лос-Анджелеса Фрэнк Гэри — известный архитектор, создавший концертный зал имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. Далее на losangeles1.one.
Биография
Джеймс Таррелл родился в 1943 году в Лос-Анджелесе. Он окончил среднюю школу Пасадены в 1961 году и изучал экспериментальную психологию в колледже Помона в Клермонте, штат Калифорния, получив там степень бакалавра в 1965 году. Заинтересовавшись искусством, он поступил в аспирантуру в Калифорнийском университете.
Первая персональная выставка в Художественном музее Пасадены состоялась в 1967 году. В следующем году он начал делать конструкции, в которых светящийся из-за одной или нескольких сторон перегородки свет растворил края и изменил восприятие зрителем пространства в комнате. Он принимал участие в программе искусства и технологий Музея округа Лос-Анджелес, исследуя явления восприятия вместе с художником Робертом Ирвином и психологом Эдвардом Вортцем.
Таррелл получил степень магистра искусств в Высшей школе Клермонта в 1973 году. В следующем году он начал работу над своим первым большим “Skyspace”. Это диафрагма, врезанная в крышу здания. Персональная выставка работ Таррелла прошла в 1976 году в Стеделикском музее в Амстердаме.
Проекты художника
На протяжении многих лет работы Таррелла развивались вместе с достижениями в технологии на основе света, но он оставался сосредоточенным на восприятии зрителем света. Его установка в Гуггенхайме в 2014 году заполнила пространство цветным светом, который переместился от оттенка к оттенку во временной последовательности, охватив весь спектр.
Его проект “magnum opus”, начатый в 1977 году, – это вулканический кратер в центральной Аризоне. В нем много отверстий и туннелей, которые в конечном итоге позволяют увидеть проблески света из других галактик. Таким образом, Таррелл расширяет границы определения искусства.
Работы Таррелла лежат на пересечении двух идей: что искусство можно сделать из нетрадиционных материалов и что произведение искусства может быть идеей или опытом, в отличие от вещи. Таррелл превращает свет в искусство, манипулируя опытом зрителя, проверяя границы этих двух идей, обе из которых являются основополагающими для концептуального искусства.
Глубоко связанное с психологией восприятия, творчество Таррелла имеет целью раскрыть, как зрение пересекается с мозгом. Оптические иллюзии или неопределенность восприятия есть жизненно важным аспектом его работы.
Световые иллюзии – “изюминка” творчества художника
Особенностью работы Таррелла есть смесь старого и нового. Он постоянно использует новейшие компьютерные и световые технологии для усиления и управления оптическими эффектами. В то же время работа специфична, ведь она связана с доисторическим искусством и астрологией.
В 1960-х годах художник стал использовать высокоинтенсивный проектор для передачи света на стены и углы пустых комнат. Художник, по сути, рисовал или лепил светом. Творчество происходит от знаний Таррелла о цветной полевой живописи, но переносит ее в третье измерение.
Зритель видит сверкающий белый куб, плавающий в воздухе. Если идти из стороны в сторону, он кажется трехмерным. При ближайшем рассмотрении зритель обнаруживает, что два рядовых луча света создают эту иллюзию. Из-за интенсивности луча и затемненных условий комнаты, свет появляется как визуальное присутствие, а отражение лучей от стен делает его таким, будто сам куб является источником света. Работа Таррелла привлекает внимание к множеству геометрических возможностей, давая понять, что видение – это нестабильный процесс, зависимый от мозга и от глаза. В начале создания арт работы Таррелл тщательно изучает расположение пространства к солнцу.
Долго отрицая любое религиозное значение своих работ со светом, художник вернулся к своим квакерским корням. Ученые исследовали связь между работами художника и древней и современной наукой. Связи между духовностью и светом древние, они существуют во многих разных культурах. Его установки повлияли на поколение современных художников, которые сосредотачиваются на работе и восприятии на основе света. Самым успешным из них является датский художник Олафур Элиассон.
Дом света в Японии
Сила искусства Джеймса Таррелла в том, что оно вызывает и развивает наблюдательность внутри зрителя. Так что может быть лучше для проявления его искусства, чем гостевой дом для медитации глубоко в Японии. Гости могут остановиться на ночь в Доме света, где Таррелл соединил аспекты традиционной японской архитектуры, эстетики и культуры со своей игрой на свете и тени. К примеру, японскую практику “лесного купания” можно ощутить в ванной, где гости могут купаться в освещенной комнате ночью волоконной оптикой и днем естественным светом, проникающим из виду на окружающий лес.
Ботанический сад в Мексике
Город Кульякан в Мексике известен своими кроваво-красными закатами, но почувствовать их совершенно по-новому можно благодаря работе Джеймса Таррелла. Он создал первое небесное пространство в Мексике, которое было открыто для публики в 2015 году. Расположенное в пышном ботаническом саду, это небесное пространство имеет уникальную эллиптическую форму, которая, если смотреть сверху, напоминает форму глаза. Все небесные просторы Джеймса Таррелла разработаны как пространство для самоанализа, поэтому он всегда рекомендует ощущать пространство в тишине.
Небесное хранилище в Нидерландах
Проектирование искусственного кратера в дюнах Нидерландов могло показаться сложным подвигом, но не для мастера света Таррелла. Небесное хранилище было построено в 1996 году. Его следует рассматривать как инструмент для взгляда на свет и цвет. И этот инструмент шириной 30 метров и протяженностью 40 метров создает оптическую иллюзию неба под куполом. Чтобы добраться до кратера, посетители должны подняться по лестнице по дюне, а затем пройти через туннель, ведущий к травянистому кратеру с каменной скамейкой в центре. Лежа на скамейке, посетители могут смотреть на изогнутый край кратера и наблюдать за небом.
Университет Райса в Хьюстоне
Это космический корабль или космическое пространство Джеймса Таррелла? Оба характеризуются внемировыми встречами, которые невозможно идентифицировать или объяснить. На территории Университета Райса в Хьюстоне расположено одно из самых больших небесных пространств Таррелла в мире — он может вместить до 120 человек на двух уровнях. Непосредственно перед восходом и закатом светодиодный свет проектируется на 72-футовую квадратную крышу павильона пирамиды и диафрагму в потолке, создавая световое шоу, которое играет с изменением цветов неба на рассвете и сумерках. Помимо демонстрации ежедневных симфоний света, это небесное пространство также акустически спроектировано для проведения музыкальных выступлений.
Кратер Роден в Аризоне
В 1977 году Таррелл приобрел потухший вулкан шириной в две мили вблизи Флагстаффа, города, который он называет домом. С тех пор он раскапывал тонны земли, чтобы вырезать смотровые камеры и туннели, превращая вулканический конус в обсерваторию, полную его фирменных световых и космических установок. Окруженная темным небом отдаленной высокой пустыни Аризоны, беспрецедентная работа Таррелла по созданию крупнейшего государственного памятника наземного искусства больше похожа на храм майя, чем что угодно, что можно увидеть в 21 веке.